Geboren in Berchem, Antwerpen 1958-overleden in Bergen op Zoom 2021, woonde en werkte in Bergen op Zoom, volgde haar opleiding aan de Vakschool voor Goud- en Zilversmeden in Schoonhoven.
In haar werk creëert Dees poëtische, abstracte beelden die voortkomen uit herinneringen, verhalen, verlangens en gedachten. Haar werk wordt beïnvloed door haar diverse culturele achtergrond. Ze streeft ernaar een diep innerlijk beeld weer te geven, waarbij de zichtbare realiteit ondergeschikt is. Tijdens het schilderproces probeert ze haar innerlijke wereld—vol vragen en reflecties—zichtbaar te maken en ruimte te scheppen voor overpeinzingen over thema’s zoals het voormalig Nederlands-Indië, het gedwongen vertrek, identiteit en wortels.
Zoals bij ieder mens, zijn sommige levensgebeurtenissen moeilijk in woorden uit te drukken. Voor haar vormt zich het beeld al schilderend, een proces waarin ze het persoonlijke overstijgt en haar kunst zich volledig autonoom manifesteert. Ze is een schilder ‘pur sang’.
Ze werkt voornamelijk met acrylverf, soms olieverf, en gemengde technieken. Haar schilderijen balanceren tussen de expressieve kracht van de verf en het verbeelden van haar innerlijke, niet-visuele wereld.
De verf op haar doeken kent een gelaagde structuur, die haar persoonlijke geologie weerspiegelt—gedachten, emoties, dromen. Soms versmelten materie en verf tot één geheel, waarbij de verfstreek de ene keer expressief oogt, de andere keer juist subtiel. Ze experimenteert ook met natuurlijke verfstoffen, bijvoorbeeld verf die ze zelf vervaardigt van de schillen van gebrande noten.
Haar autonome stijl, die kan worden omschreven als lyrisch abstract, biedt ruimte voor zowel inhoudelijke als artistieke verkenningen. Bewust toegepaste ‘defecten en effecten’ geven haar werk een unieke sfeer en maken haar ‘handschrift’ herkenbaar. De rode draad in haar oeuvre is haar verbondenheid met twee culturen—Oost en West—die samenkomen in haar schilderkunst.
Voorgeschiedenis
Brigitte Desirée Goosen Lemette Polhaupessy werd in de winter van 1958 in Berchem geboren, één week na aankomst van haar ouders in Berchem Antwerpen, gevlucht na de onafhankelijkheid van Indonesië en de roerige koloniale geschiedenis van na 1945 en de Bersiap tijden.
Vader een Indo Europeaan (Javaans – Belgisch), haar moeder Indonesisch. In de zestiger jaren is een deel van de familie van vader, na omzwervingen en verbonden door de koloniale periode van Nederland, in Nederland terecht gekomen.
Deze familiegeschiedenis op de achtergrond heeft de zoektocht als mens en als kunstenaar beïnvloed.
Het verlangen gaat nog steeds uit naar Antwerpen, de stad waar zij geboren werd en het gezin als eerste onderdak bood.
Dees Goosen onderzocht, hoe en op welke wijze zich dit tot haar werk verhoude. Verf was daarbij een medium om, soms heftig, dan weer subtiel, tussen twee werelden binnen een grensgebied de identiteit en ervaringen te onderzoeken
Onderzoeken en scheppen
Dit scheppen en onderzoeken is een daad om de context te kunnen begrijpen van een migrantengeschiedenis vol psychologische consequenties wat betreft: hechting, verlating, maar ook hoop. En om een eigen beeld en identiteit te kunnen vormen. Veel schilderijen zijn landschappelijk, of verwijzen naar geboorte, liefde, en lijden of de dood . Het leven doorlevend komt zij in haar beelden tot de conclusie dat de reflectie van anderen om haar heen, en het gedragen worden door anderen, het verbonden kunnen voelen, uiteindelijk troost biedt en hoop. Hoop is niet sentimenteel, hoop is door haar moeder aangeleerd als iets waar vertrouwen uit voorkomt. En het tij keert in de psychologische ontwikkelingen als migrant met een beladen geschiedenis.
Dees sublimeert persoonlijke gevoelens of verwerkingen naar beelden die haar eigen ervaringen overstijgen.
Beelden die relateren naar het gebied en de tijd waarin nog geen woorden gegeven kunnen worden aan verwerking of wat de mens bezighoudt, wanneer leven een duw geeft.
De technieken die Dees Goosen gebruikt, zijn naast het schilderen, het vormen van een huid van verf, middels bewuste chemische reacties en defecten die ontstaan door een reactie van metalen en pigmenten. Deze bewust toegepaste “defecten en effecten’’ laten de magie van verf zien, en geven een eigen sfeer in het werk. Zij zijn typerend voor het “handschrift’’ in de beeldtaal van Dees Goosen.
Parallel aan de ontwikkeling van haar kunstenaarschap, en bewust van het dienen vanuit talent, waar kunst als instrument kan bijdragen, heeft zij projecten met kunst & samenleving voor de stad Bergen op Zoom geïnitieerd en gerealiseerd. Zoals o.a. het revalidatieprogramma Herstel & Balans voor kankerpatiënten via ziekenhuis Lievensberg, deelnemer van de Cultuurkantine, initiatiefnemer van de open atelierroute en Kunst in open Monumenten in Bergen op Zoom
Landelijk was zij initiatiefnemer van “Tussen twee werelddelen in, wacht het verlangen van een Oceaan” waarbij voor het eerst in Nederland een onderzoek/ pilotproject VSB-cultuurfonds en Prins Bernhard Cultuurfonds, is gedaan naar de beeldtaal van Nederlandse kunstenaars die afkomstig zijn uit voormalig Nederlands-Indië.
Indisch Museum 