Introductie
Ik ben van jongs af aan al geïnteresseerd in vormgeving en creativiteit. Mooi vormgegeven tijdschriften, fraai opgemaakte borden met lekker eten, eclectisch ingerichte huizen en bijzondere etalages trekken altijd mijn aandacht. Als kind was ik al met naald en draad in de weer om kussens of kleding te versieren en maakte ook mijn eerste borduurwerkjes. Na de middelbare school wilde ik de creatieve kant op, maar de stap naar de Rietveldacademie was nog te groot. Ik rondde een etaleeropleiding af, volgde ook diverse desktoppublishing cursussen en vond uiteindelijk mijn weg in de tijdschriften- en boekenuitgeverij.

Start met borduren
In 2021 begon ik met het borduren van beelden die in me opkwamen. Ik werd hier zo door geïnspireerd dat ik begin 2023 het roer omgooide. Ik zei mijn vaste baan vaarwel en ging als freelancer mijn eigen pad volgen. Nu kan ik mijn passie voor boeken en textiel goed combineren al slaat de balans duidelijk door naar het werken met textiel. Ik zit vol ideeën en voel me helemaal in mijn element wanneer ik aan het borduren ben.

Toen ik startte in 2023, had ik meteen een duidelijke visie: ik wilde het borduren niet enkel als hobby beoefenen, maar er vanaf het eerste moment professioneel mee aan de slag gaan. Als beginnend kunstenaar is het vaak een uitdaging om zichtbaar te worden en daarom heb ik al snel een website opgezet waar mijn werken te zien zijn, waar ik mijn visie toelicht en waar een agenda te vinden is met de exposities en kunstmarkten waaraan ik deelneem. Ook heb ik een logo gemaakt en gebruik naast mijn eigen naam ook vaak de naam Puur Borduur.

Het is niet altijd makkelijk om mijn werk onder de aandacht te brengen. Het kost veel tijd om te acquireren, uit te zoeken aan welke exposities en kunstmarkten ik kan deelnemen, en om door de ballotages heen te komen. Maar wanneer het lukt — wanneer mijn werk mooi tussen andere kunstwerken hangt en ik positieve reacties krijg — dan voelt dat heel waardevol. En het contact met andere kunstenaars is fijn en inspirerend; het geeft me energie om door te blijven gaan.

Zo ontstaat mijn werk
Als ik begin met een nieuw werk heb ik geen vooropgezet plan, ik laat me leiden door mijn intuïtie en creativiteit, wat resulteert in organische kunstwerken. Ik speel met vormen en lijnen om een eigentijdse esthetiek te creëren. Inspiratie vind ik overal om mij heen: in de natuur, binnenhuisarchitectuur en de reizen die ik heb gemaakt. Soms droom ik van mijn werk en zie bepaalde vormen of kleuren, die ik dan integreer in wat ik maak. Ik besteed veel aandacht en tijd aan het zoeken naar de juiste kleurcombinaties. Kleuren zijn voor mij niet alleen visuele elementen, maar krachtige middelen om me uit te drukken.

Elk werk dat ik maak is met de hand gemaakt en volkomen uniek. Puur borduur. Het stramien vormt de basis (ondergrond) van mijn borduurwerken. Voor het maken van een groot werk kies ik een soedan of smyrna stramien, dat door de grovere structuur voor een eigentijdse uitstraling zorgt. Ik gebruik diverse soorten wol en katoen (vaak hergebruikt) en verwerk soms ook andere materialen in mijn creaties zoals schelpen, knopen of kralen, om een bepaald accent aan te brengen. Voor kleine werken gebruik ik het zogenaamde aïda stramien en borduur dan met traditioneel borduurgaren.

Mijn voorkeur gaat uit naar het maken van grote werken, zodat ik groots kan uitpakken met grafische elementen en vormen en met dikker en grover materiaal kan werken zoals wol en katoen. Maar ik maak ook kleinere werken die vaak wat intiemer en zachter van karakter zijn.

Ik heb meerdere series gemaakt. Zo ontstond de serie Forms, geïnspireerd door mijn fascinatie voor vormen waar je eindeloos mee kunt variëren en experimenteren. In de serie Flowers en Leaves speelt de natuur een grote rol, een bron van inspiratie waar ik vaak naar terugkeer. Met de serie Delft Blue deed ik voor mijn doen iets heel anders: ik beperkte me tot enkel blauw- en wittinten en liet me volledig inspireren door het iconische, oer-Hollandse Delfts Blauw.

[Uit de serie Delft Blue, en een detail]

Ik vind het een uitdaging om het eeuwenoude ambacht van borduren om te zetten naar hedendaagse moderne kunst. Ik gebruik traditionele technieken om wanddecoraties te maken met kleurrijke en grafische ontwerpen, waardoor borduren weer modern en toegankelijk wordt en past in deze tijd.

Indische roots
Mijn vader (1927-2016) werd geboren in Yogyakarta. Zijn vader, een Nederlandse scheikundig ingenieur van gemengde komaf, werkte daar aanvankelijk in de suikerindustrie. Maar door de ineenstorting van de prijzen moest hij een andere baan zoeken. Hij werd administrateur bij de visafslag. Toen mijn vader zes jaar was stierf zijn vader. Zijn moeder had hij twee jaar eerder al verloren. Mijn vader groeide daarom op bij verschillende familieleden, die elk hun eigen, heel verschillende werelden vertegenwoordigden. Bij zijn ‘Oma Djokja’ leefde hij in een echt Indo-huishouden, terwijl hij bij zijn oom Pierre die bestuursambtenaar was zijn ‘Indische’ manieren moest afleren. Op zijn negentiende vertrok mijn vader naar Nederland om te studeren op Nijenrode. Hij werd journalist en keerde terug naar Nederlands-Indië. Tussen 1950 en 1956 was hij redacteur voor de Java Bode. Daarna ging hij naar Nederland om als redacteur Buitenland voor de Volkskrant te werken. Daar leerde hij mijn moeder kennen die destijds de enige vrouwelijke journalist was bij de krant.

Ik heb geen Indische opvoeding gehad. Wel merkte ik een subtiel verschil tussen de familie van mijn moeder en mijn vader. Bij de familie van mijn vader kon iedereen altijd aanschuiven en was koken, gezelligheid en veel en lekker eten heel belangrijk. Bij de familie van mijn moeder speelde eten nauwelijks een rol en voelde het minder vrij en gastvrij aan.

Vertellen over vroeger vond mijn vader moeilijk, het was te pijnlijk en te zwaar. Toch begon ik op een gegeven moment steeds nieuwsgieriger te worden naar mijn Indische roots. In 1991 ben ik samen met mijn partner vier weken naar Indonesië gegaan. Ik was toen 28 jaar. Het geluk en toeval wilde dat mijn vader er ook was, voor zijn werk. We hebben toen samen een week in Yogyakarta gezeten. Een heel bijzondere tijd, mijn vader was een andere man. Hij leek veel vrijer, voelde zich als een vis in het water, sprak de taal en heeft ons als ware gids door zijn geboortestad geloodst. Verhalen over vroeger bleven echter aan de oppervlakte. Gelukkig heeft hij, toen hij met pensioen was, zijn verhaal over zijn jeugd in Nederlands-Indië opgeschreven. Dat heeft een aantal dingen duidelijker gemaakt.

Mijn vader heeft voor zijn werk veel gereisd en nam altijd Aziatische kunst mee. Mijn ouderlijk huis stond vol met maskers en beelden. Dit zal mij bewust of onbewust zeker gevormd hebben toen ik jong was. Ik was vooral geïntrigeerd door de batikstoffen met hun prachtige kleuren en patronen. Dat is iets wat je in sommige van mijn werken terugziet.

[Colourful Black III en IV uit de gelijknamige serie waarbij zwart centraal staat – krachtig, maar verzacht door zachte grijstinten en hier en daar een accent in geel of oranje. De kleuren en vormen zijn geïnspireerd door mijn Indonesië reis]

De toekomst
Als kunstenaar kom ik pas net kijken, maar ik ben trots op wat ik tot nu toe heb bereikt. Soms voel ik een soort haast om mijn werk te laten zien. Dat heeft waarschijnlijk met mijn leeftijd te maken. Ik hoop dat ik nog lang met textiel en borduren kan blijven werken. Voorlopig heb ik nog genoeg inspiratie om nieuw werk te maken.

Voor de toekomst wil ik mezelf uitdagen om iets losser te werken. Ik ben van nature heel precies, netjes en nauwkeurig, en dat zie je duidelijk in mijn werk terug. Mijn creaties mogen misschien wel wat ruwer, losser of speelser. Aan de andere kant is het ook wel mijn handschrift en mijn herkenbaarheid. Iets om over na te denken dus. Ondertussen ben ik aan het experimenteren met combinaties van stof en borduur. Dat wil ik verder gaan verkennen en uitbouwen.
Ik denk ook na over andere kanalen om mijn werk zichtbaar te maken. Mijn werk is inmiddels te koop bij een mooie cadeauwinkel in Amsterdam. Dit wil ik graag verder uitbreiden.

[Werk Frames te koop bij een cadeauwinkel in Amsterdam]

Verdere info

Website: www.suzanbeynon.nl

Instagram: www.instagram.com/suzanbeynon